Vista da janela em Le Gras - Joseph Niépce (1826)

Quando hoje em dia fazemos uma fotografia digital com uma facilidade irrisória esquecemo-nos de como era complexo e moroso o processo fotográfico em tempos mais recuados. Afinal de contas tudo começou apenas há menos de 150 anos com esta imagem das traseiras da sua casa que Joseph Niépce conseguiu reproduzir de modo duradouro. Desde então, momentos pioneiros têm marcado a história da fotografia quer por razões técnicas, quer estéticas. O conjunto de imagens que aqui se reúnem são uma selecção de alguns desses momentos. São as primeiras do seu género.

Joseph Niépce, que era um químico, deve ter "inventado" a fotografia levado pelo seu espírito científico. Mais tarde este processo foi aperfeiçoado pelo seu contemporâneo Daguerre, um pintor que viu ali um meio artístico promissor. Foi ele quem teve o arrojo de realizar a primeira fotografia de nus, um género que era então comum na pintura.

Dois nus de pé - Louis Daguerre (1839)

Nadar foi igualmente pintor antes de se tornar um dos mais famosos fotógrafos de Paris. Conseguiu este estatuto porque atraiu as maiores personalidades da época para o seu estúdio, onde as retratava. Mas Nadar deu início a um novo e arriscado género, a fotografia aérea. A bordo de um balão percorreu os céus de França e realizou centenas de chapas que, infelizmente, resistiram mal ao passar do tempo. Outros lhe seguiram as pisadas, como Wallace Black.

Vista aérea de Boston - James Wallace Black (1860)

Embora seja um caso isolado, a primeira fotografia a cores é mais antiga do que se pensa. O seu autor foi James Clerk Maxwell. Ainda hoje não se sabe ao certo qual foi o processo químico que utilizou para reproduzir as cores.

Fita de lã - James Clerk Maxwell (1861)

A primeira fotografia do espaço foi realizada em 1946 por uma câmara a bordo de um míssil V-2. Ao ascender a uma altitude superior a 100 km, o engenho permitiu fotografar distintamente a superfície curva da Terra recortada no fundo negro do céu e, embora a câmara tivesse ficado desfeita com a queda no solo, o filme contido no seu interior sobreviveu para nos revelar pela primeira vez estas fascinantes imagens.

A Terra vista do Espaço (1946)

E o interesse por este género continuou. Alguns anos mais tarde teríamos o privilégio e a emoção de ver pela primeira vez o nosso planeta inteiro e a cores graças a uma câmara montada na nave espacial americana Apollo 8. Estávamos no natal de 1968 e esta fotografia foi o mais belo presente da humanidade nesse ano.

O nascer da Terra (1968)


Publicado originalmente na Obvious Magazine



Olá pra todos.... a atividade proposta pelo blog mãe é que seja analisado três planos de
classificação e quais as diferenças entre eles.
Vamos lá??????

1º Plano:nesse modelo a espécie documental e a função do documento estão ligadas,
quer dizer ,juntas.Aqui percebemos que as espécies documentais são:as fichas, as notas
fiscais e as tabelas e somente uma série documental.
2º Plano: neste podemos perceber claramente como é a estrutura da entidade,
pois quem elaborou esse plano se preocupou em mostrar os departamentos e suas
subdivisões. Tem algumas características do primeiro, no entanto, é um modelo
arriscado, pois toda e qualquer organização muda (ou pelo menos deveria) no decorrer
do tempo e a exigência documental também.
3º Plano: Mostram claramente quais são as funções da organização sem se ater a
muitos detalhes. O modelo contempla funções da organização, espécies documentais e
funções dos documentos.

*Esse post é de responsabilidade da Ecione, por teve problemas técnicos me foi solicitado dar um ctrl c + ctrl v aqui para não ficarmos sem postar a atividade feita por ela.

22/07/2010

Fotofusão


Parafraseando o sábio professor André Ancona Lopez, "Fusões são inevitáveis no mundo globalizado". Sabemos que a turma da disciplina possui dois blogs abordando o mesmo tema - fotografia - e, somando o pequeno número de componentes nestes, resolvemos unir esforços e administrar uma só página. Todos os posts do blog 3x4 (inclusive os comentários!) foram importados e já integram a timeline do Imagem&Ação. Tudo será postado neste endereço a partir de agora.

16/07/2010

Kit MCEbyte

O Blog Mãe passou a missão de analisarmos os Blogs dos semestres anteriores afim de definir qual dos blogs elaborou o Plano de Classificação melhor e mais completo e qual dos blogs fez a Análise Diplomática e Tipológica melhor e mais completa.

Na nossa opinião o melhor e mais completo Plano de Classificação foi feito pelo blog Arquivo à Flor da pele. Percebemos que a maioria dos blogs postaram o plano em forma de organograma, o blog escolhido o fez de forma mais simples e criou um estrutura semelhante ao plano do conarq. Além de definir função e atividade.

O nosso voto no quesito melhor Análise Diplomática e Tipológica vai para o blog Perseguição Arquivística. A escolha do texto do Arquivistas de Madrid como base para análise foi adequada. Gostamos da exposição das dificuldades e da tentativa de esclarecimento com relação ao método de imaginar a rotina da empresa para tentar chegar a resposta correta.

Então.
O que a foto acima tem a ver com o MCEbyte?
A foto apresentada está escrita com uma letra que não nos permite ver a assinatura.
O nome na dedicatória, entretanto, é claro: Calimério Soares.
E lá fomos nós atrás do de quem era o Calimério.
Era compositor. Era não, é. Está vivinho e ainda tem email! Nosso amigo Calimério foi aluno de um outro regente importante chamado Mozart Camargo Guarnieri. Uma versão tupiniquim do Amadeus. Ok, na página do Calimério tem a tal foto. Quem assina a foto é o Guarnieri.
O que isso tem a ver com o kit MCEbyte?
O kit foi nomeado em homenagem a Mauritius C. Esher. Isso é evidente no endereço da "empresa" (ou nos blogs dos semestres anteriores...).
Agora vamos ligar os pontos.
A intérprete Brasileira Laís de Souza postou no youtube uma série de ponteios do compositor e, tchan, tchan! Todas as imagens de fundo são figuras do Escher.
WTF!?
Agora fica a pergunta: o que, no estilo do Mozart Tupiniquim remete às gravuras do Escher.
Ligue as caixas e aumente o volume (ou procure no google).
A sonoridade do TupiniMozart cicla com escalas que começam e terminam no mesmo local.
Podemos estar errados, mas a pesquisa foi boa!

Logo "sugerido" para a copa de 2014

O blog Diploarte propôs desafio aos blogs amigos.
Resolvemos aceitar e analisar a situação como pedido.
Tem-se que:
Henrique Gregoris era um jovem que morava em Goiânia e morreu em virtude de um tiro acidental disparado durante uma brincadeira intitulada roleta russa. O rapaz tinha uma arma, o que deixara sua mãe bastante preocupada. Henrique foi atingido por seu amigo João França. O crime foi registrado pela família como homicídio culposo, ou seja, aquele sem a intenção de matar. Foi aí que Chico Xavier recebeu uma mensagem psicografada por Henrique, onde este fornecia detalhes sobre o crime e também citando trechos de sua vida, os quais só eram de conhecimento de seus pais e dele mesmo. E no fim da carta o jovem afirmou categoricamente: "Diga a minha mãe que pare de mover este processo contra João França, ele é inocente e isto está atrapalhando meu crescimento espiritual."

Vale ressaltar também que as cartas psicografadas por Chico Xavier tinham e têm até hoje as caligrafias usuais dos espíritos que as escreveram e também as assinaturas como provas de autenticidade.

Nesse caso, em que houve ganho de causa da defesa, nos foi pedido para analisar a veracidade e autenticidade da carta, quem seria o sujeito acumulador, que tipologia a carta poderia assumir e, ao final, avaliarmos se a sociedade está preparada, hoje, para esse tipo de inovação.

Vamos lá?

Em primeiro, pode-se considerar a carta diplomaticamente autêntica, uma vez que, segundo o texto, a caligrafia e assinaturas eram idênticas às usadas pelo falecido.
Já a veracidade do documento exige análise mais complexa. A comprovação de veracidade documental é impossível (pelo menos no nosso plano dimensional...). Ainda que exista essa possibilidade não cabe conclusão nas esferas diplomática e jurídica.
O agente acumulador do processo é o judiciário, uma vez que esses documentos compõem o processo judicial movido pela mãe do jovem e são considerados provas legais. A mãe, entretanto, pode solicitar a posse do documento original desde que mantenha cópia autenticada no processo. A tipologia documental é um tanto clara em cada prisma avaliado. Como parte do processo, é prova legal. Como arquivo pessoal da mãe é uma carta de recordação.
Para avaliar o aspecto sociológico da questão, realizamos pequena pesquisa. A polêmica levantada pelo assunto (opiniões radicalmente contra ou à favor contrastaram com os mais moderados) nos levou a concluir que a sociedade ainda não está preparada para nenhuma inovação que inclua crenças religiosas, principalmente em esfera tão complexa quanto a jurídica.

Na última aula de Diplomática e Tipologia Documental discutiu-se a autenticidade e veracidade de um dos mais notáveis registros históricos do século XX: a famosa fotografia que, supostamente, ilustraria a Queda de Saigon, onde a saída de norteamericanos da cidade representaria fim da Guerra do Vietnã. Mas a história não é bem assim.

Após alguns estudos históricos e várias declarações de Hugh Van Es, o autor da fotografia, ao contrário do que a mídia declarou, a imagem não mostrava a evacuação de agentes da CIA, mas uma outra operação onde alguns vietnamitas eram transportados. Prova disso é que a foto data de alguns meses antes da declaração oficial de término da guerra.

Fiz uma "varredura" em sites de busca como o Google e o Bing, e, dentre centenas, encontrei apenas duas páginas que abordavam o fato da forma correta. É como dizem: uma mentira repetida mil vezes, se conveniente, torna-se verdade.

Diplomaticamente falando, é um clássico exemplo de "autêntico, porém inverídico". É correto utilizar imagens inverídicas para mera ilustração de fatos históricos?

Toda essa discussão acerca da veracidade das informações da fotografia me lembrou um artigo publicado recentemente na Revista Piauí (44), que aborda um caso muito semelhante. Trata-se daquela famosa fotografia tirada por Jimmy Sime, onde crianças mostrariam claramente as desigualdades sociais da Grã-Bretanha do início do século XX. O artigo é de autoria de Ian Jack, colunista do jornal The Guardian, que investigou os personagens da fotografia na eterna busca da verdade por trás da imagem.

Concordo que o texto é extenso, mas a forma como o assunto foi abordado faz valer a pena. É matéria para ler e guardar!

Quase desde a sua invenção, a fotografia adquiriu o costume de transformar pessoas em símbolos por acidente. Um pintor pode gastar um ano inteiro numa tela, construindo a representação personificada de uma ideia abstrata - como "O Triunfo da Verdade" ou "A Recusa da Tentação" - em todo seu esplendor visual. Mas a câmera só tem uma fração de segundo para capturar uma cena. E se essa cena for de algum modo marcante e memorável - em sua composição, tema, luz - ela pode se tornar "icônica", ou seja, seus elementos podem ser entendidos como uma referência a emoções, conflitos e problemas de ordem bem mais geral.

Quando o obturador dispara, um futuro metafórico desse tipo raramente é imaginado pelo fotógrafo ou seus modelos, que podem nem mesmo estar cientes de que uma foto está sendo tirada. E o instante captado tanto pode ser banal quanto extraordinário: um casal que se beija numa rua de Paris, um camponês e sua família na Califórnia, uma criança queimada que corre pela estrada no Vietnã. Uma foto assim pode acontecer em qualquer lugar. Até mesmo num tradicional jogo de críquete inglês.

Em 1937, já fazia 132 anos que as duas escolas particulares mais célebres da Inglaterra, Eton e Harrow, vinham disputando jogos anuais de críquete, a modalidade de esporte coletivo com bola mais antiga e duradoura do mundo. É provável também que a partida fosse, como continua a ser, a competição disputada há mais tempo na história do esporte.

Junto com as corridas em Ascot e as regatas de Henley, as partidas entre Eton e Harrow no estádio Lord's Cricket Ground, ou Lord's, em St.John's Wood haviam se transformado num dos momentos altos da temporada social londrina. Duravam dois dias, e atraíam grandes multidões - os espectadores chegaram a mais de 30 mil na primeira década do século xx. Alunos e ex-alunos das duas escolas compareciam com as suas famílias, de modo que a plateia reunia juízes, diplomatas, escritores populares (e impopulares), proprietários de terras, membros do Parlamento, financistas, bispos e duques: riqueza, privilégio e distinção de todo tipo. De suas carruagens emergiam cestas de piquenique com sorbets e champanhe gelada, e almofadas para tornar mais macios os assentos de madeira das arquibancadas. O público masculino comparecia de casaca e cartola, as mulheres de chapéu e vestido de verão.

Quanto aos próprios alunos (os harrovians e etonians), cabia-lhes apresentar-se de acordo com a norma de formalidade máxima exigida para a ocasião. Com pequenas variações de estilo, que apenas um estudioso muito capacitado do sistema social inglês conseguiria distinguir, os estudantes das duas escolas envergavam a indumentária que em algum momento do século xix tinha se transformado no uniforme do gentleman inglês: cartola, casaca, colete de seda e bengala.

Na manhã da sexta-feira, 9 de julho de 1937, Peter Wagner e Thomas Dyson estavam assim paramentados junto ao portão do Lord's. Ambos estudavam em Harrow e estavam com 14 e 15 anos de idade, respectivamente. A multidão que compareceu ao jogo era numerosa e elegante. Dela faziam parte o deão anglicano de Durham, o magnata do gim Walter Gilbey, a mulher e o filho do eminente estrategista militar Basil Liddell-Hart, e o exótico Alake de Abeokuta, um simpático potentado nigeriano que posou para fotografias em todo o esplendor de seu traje africano.

Meninos que viviam nas redondezas, convertidos em carregadores por um dia, retiravam as cestas de vime dos carros que chegavam e as transportavam até a beirada do campo. A família Wagner combinara um programa especial. Peter e seu amigo Thomas Dyson (apelidado de Timmy ou Tim) viriam de Harrow já de malas prontas e, ao final do primeiro dia do jogo, partiriam diretamente para a casa de campo da família Wagner, onde passariam o fim de semana. O jogo começaria às onze da manhã, e pouco antes os Wagner viriam encontrar os dois rapazes no acesso conhecido como Grace Gates. Não poderia haver engano quanto ao ponto de encontro. Os Grace Gates eram de longe a mais esplêndida das entradas do Lord's.

Os dois rapazes esperavam, e os minutos corriam. Nenhum sinal do carro. Peter acabara de se matricular em Harrow, no começo do semestre de verão. Tim entrara no ano anterior. Peter era o menor e o mais jovem, e provavelmente também o mais inteligente dos dois, pois conquistara uma bolsa e Tim não. Conheciam-se através dos pais - embora o casal Wagner frequentasse círculos diferentes do casal Dyson, a amizade entre eles nascera durante um cruzeiro. Podemos especular, portanto, que a espera deixasse Peter mais ansioso que Tim. A julgar por seus problemas posteriores, ele efetivamente devia ser o mais nervoso dos dois. E o peso da responsabilidade (seus pais, atrasados) talvez o tenha feito dar as costas para Tim e voltar os olhos para o oeste, fixos no provável caminho de chegada do carro da família.

Enquanto isso, Tim se entretinha com outras distrações. Três meninos das imediações o encaravam, e havia um homem na beira da calçada apontando uma câmera em sua direção. Jamais saberemos certas coisas. Não temos como descobrir se o homem com a câmera na mão pediu aos três meninos locais para entrarem na foto, ou se estes já estavam ali por acaso; se riam ou zombavam de Dyson e Wagner; se o fotógrafo instruiu Dyson a desviar um pouco os olhos da lente; ou se o momento deixara Dyson e Wagner agudamente conscientes dos trajes que usavam - as cartolas, os coletes, as flores na lapela e as bengalas. O filme captou um instantâneo que sugere uma indiferença majestática dos dois estudantes para com os garotos mais pobres a seu lado, como se esses meninos, além de meros espectadores, fossem também seus súditos.

O momento passou, a manhã seguiu seu curso. O fotógrafo e os meninos locais desapareceram, o carro dos Wagner finalmente chegou. E a contribuição mais duradoura daquele jogo de críquete para a história acabou ocorrendo antes que a bola entrasse em movimento, na fração de segundo em que o obturador se abriu para captar uma imagem congelada de cinco meninos. No dia seguinte, o News Chronicle publicou a foto em três colunas, no alto da primeira página, sob o título "Toda Imagem Conta uma História". E a legenda dizia apenas "Junto ao portão do Lord's, onde os jogos entre Eton e Harrow começaram ontem".

E que história específica contava essa imagem? A apresentação sucinta feita pelo jornal deixava toda interpretação por conta do leitor, mas como o News Chronicle era um diário que defendia posições de esquerda, a mensagem implícita era bastante clara: a foto ilustrava o escandaloso abismo entre ricos e pobres na Grã-Bretanha.

Quando a família Wagner viu a foto pela primeira vez, sua reação foi de divertimento. "No começo, achamos graça", contou-me Penelope, irmã de Peter Wagner, "porque os dois meninos estavam com a cara tão chateada." Nos anos que se seguiram, porém, a graça foi se desgastando. A foto, diz ela, ficou famosa "pelas razões erradas". Como outros personagens ligados à imagem, Penelope sempre se referia a ela, num tom contrariado, como "aquela fotografia". O que não é nada surpreendente, pois Wagner e Dyson se transformaram, no decorrer das sete décadas seguintes, num símbolo genérico de privilégio e arrogância social. Os dois meninos acabaram entranhados na malha profunda da psique nacional inglesa.

São três os equívocos mais recorrentes em torno da foto no portão do Lord's: que ela mostra uma dupla de alunos de Eton; que foi tirada por um dos maiores fotógrafos documentaristas britânicos, Bert Hardy; e que os outros três garotos são menores abandonados ou delinquentes, no inglês londrino scruffs, toughs ou urchins [termos mais ou menos equivalentes a "meninos de rua", "moleques" ou "pivetes"].

A confusão entre Eton e Harrow surgiu do outro lado do Atlântico. No dia 2 de agosto - três semanas apenas depois que a foto foi tirada - a revista Life, de Nova York, publicou um ensaio fotográfico de duas páginas sobre o jogo, como parte de uma série intitulada "A Câmera no Exterior". O ensaio não levava muito a sério nem o críquete nem seus ritos sociais, tratando o conjunto como uma espécie de curiosidade antropológica que o leitor americano podia achar exótica e divertida. O críquete era "um jogo arrastado e não violento" com a simplicidade toldada por "uma infinidade de pequenas regras, precedentes e convenções". A legenda da Life identificava os majestáticos Wagner e Dyson (cujos nomes não eram citados) como jovens alunos de Eton, postados à entrada do campo de jogo, o Lord's, "ignorando os meninos locais".

O fotógrafo, figura bem menos ilustre que Bert Hardy, foi Jimmy Sime. Ele trabalhava para a agência londrina Central Press, que deve ter vendido os direitos americanos da imagem por meio da agência Associated Press, o que explicaria o crédito da Life. Esta é certamente a mais famosa das fotografias de Jimmy Sime, mas nem por isso se deve esquecer que ele foi um repórter fotográfico de talento, com uma carreira de sucesso que começara antes da irrupção da Primeira Guerra Mundial e só terminaria em meados da década de 60. Naquela manhã de julho de 1937, ele teve a percepção de algo singular no contraste entre aqueles dois tipos de meninos - a cena podia ter saído de um filme de Charlie Chaplin. Sua mente teve um estalo, e sua máquina fez clique.

Quatro anos se passaram. Em 1941, os cinco meninos reemergiram na revista ilustrada inglesa Picture Post. Na edição de 4 de janeiro, a foto de Sime abre um artigo em prol da reforma do sistema educacional inglês. Seu autor, A. D. Lindsay (mais tarde Lord Lindsay), professor do Balliol College de Oxford, afirmava que a Grã-Bretanha precisava se tornar um outro país, socialmente muito mais igualitário, depois que vencesse a guerra. A primeira frase do texto de Lindsay afirmava que o aspecto "mais obviamente errado" da educação inglesa era a existência de dois sistemas distintos, um para os ricos e outro para os pobres. A legenda da foto suplementava seu argumento: "Entre os dois grupos existe uma barreira deliberadamente erguida por nosso sistema educacional. Temos o dever de remover essa barreira - de incluir as escolas particulares no esquema geral da educação." A Inglaterra ainda sofria de uma persistente divisão de classes.

Nos trinta ou quarenta anos que se seguiram à Segunda Guerra teve-se a impressão de que esse problema estava a caminho de ser solucionado. Parte da visão que a Picture Post propunha para o futuro se realizara: as barreiras mais impenetráveis entre as classes começaram a ficar menos rígidas, as elites sociais sentiram-se devidamente ameaçadas, as universidades aumentaram suas vagas e mais alunos das escolas públicas ganharam acesso a elas. Na década de 70, a riqueza nacional da Grã-Bretanha estava mais bem distribuída do que jamais estivera - e do que jamais voltaria a ser.

A economia neoliberal entrou em cena na era de transformações inaugurada por Margaret Thatcher e continuada por Tony Blair, e as disparidades consequentes deram novo alento a antigos incômodos. Quando a editora Routledge saiu a campo à procura de uma ilustração para a capa de A Psicologia da Classe Social, de Michael Argyle, em 1993, a foto de Sime, batida há mais de cinquenta anos, foi a imagem escolhida. Cinco anos mais tarde, a Yale University Press fez a mesma escolha para o livro Classe na Grã-Bretanha, de David Cannadine.

Os cinco meninos também estiveram involuntariamente a serviço dos jornais e revistas que procuravam humanizar seus artigos de fundo sobre as disparidades sociais. Em apenas dois anos, a foto de Sime ilustrou um editorial do Guardian sobre as desigualdades da educação moderna, uma coluna do Sunday Telegraph intitulada "O antigo sistema de classes continua a alimentar a culpa burguesa", e um artigo no Daily Telegraph reivindicando acesso mais amplo a Eton, o que voltava a associar Wagner e Dyson à escola errada.

Com o advento de arquivos digitais e da transmissão eletrônica, a localização e utilização de fotografias antigas ficaram corriqueiras. E os blogs que discorrem sobre classes sociais raramente resistiram a reproduzir a foto de Sime. A imagem adquiriu tamanha notoriedade que, em 2004, foi incluída numa série de quebra-cabeças intitulada "Clássicos em Preto & Branco", que também trazia o famoso flagrante de peões na construção de um arranha-céu de Manhattan almoçando empoleirados numa viga a centenas de metros acima do solo. A essa altura a foto adquirira um título. O nome Toffs and Toughs [algo como Almofadinhas e Trombadinhas] aparece na caixa do quebra-cabeça e no catálogo on-line dos arquivos da Getty Images.

Em 1998, o jornalista Geoffrey Levy publicou um belo artigo no Daily Mail que trazia pela primeira vez os nomes dos cinco retratados. Os "meninos de rua" da foto eram George Salmon, Jack Catlin e George Young, todos de 13 anos. Moravam nos arredores do Lord's e eram colegas de turma na escola St. Paul's Bentinck, da Igreja Anglicana. Pelo que conta Levy, os três tinham ido ao dentista na manhã do jogo e depois resolveram matar aula para ficar rondando a entrada do estádio.

A partida entre Eton e Harrow era uma oportunidade de ganhar trocados para qualquer menino que se dispusesse a abrir portas de táxis e carregar sacolas, ou levar de volta as almofadas usadas aos comerciantes que as alugavam. "Acho que conseguimos juntar uns dois shillings cada um", contou George Young a Levy. "Nem prestamos muita atenção ao modo como aqueles almofadinhas se vestiam - apenas deduzimos que eram ricos. Foi quando apareceu um fotógrafo, dizendo: 'Fiquem um pouco mais juntos para eu tirar uma foto de vocês.'"

Young era o mais novo de seis irmãos que dividiam um apartamento de dois quartos com os pais. George Salmon tinha mais oito irmãos, e morava com eles, os pais e o avô num apartamento de quatro quartos. Jack Catlin tinha uma irmã e três meio-irmãos do casamento anterior da mãe; quantos quartos eles ocupavam não se sabe. O pai de Young trabalhava na pavimentação de ruas e estradas. O pai de Salmon era capataz numa fábrica de manteiga. O de Catlin era funcionário dos Correios.

Todos viviam nos arredores do terminal ferroviário de Marylebone, nas circunstâncias tipicamente difíceis da classe trabalhadora londrina da época. Na foto de Jimmy Sime, Catlin, o mais alto dos três garotos, pode estar usando um paletó que herdou do pai, enquanto Young ainda precisaria crescer bastante para preencher corretamente as suas calças. Mas meninos de rua? Todos usam camisas brancas de colarinho aberto, e estavam com calçados que eram os tênis da época.

Quando o jornalista Geoffrey Levy esteve com Young e Salmon em 1998, os dois eram septuagenários satisfeitos e realizados. Ambos estavam casados há 53 anos. Ambos tinham largado os estudos aos 14 anos, servido na Marinha Real e participado de combates a bordo de destróieres e fragatas. Mais tarde, Salmon trabalhara como contramestre para as Indústrias Metalúrgicas Imperial, e ajudara a firma a criar uma rede de entrepostos por toda a Europa. Young fundara um serviço de limpeza de janelas e acolhera os quatro filhos em seu negócio.

Salmon tinha um apartamento perto do Lord's, e o apartamento de Young no Barbican era "elegante e confortável". Os dois tinham acumulado grande número de netos e bisnetos. "Sempre fui bem feliz", disse Young a Levy, "como também éramos no tempo de garotos. Você não precisa ser rico. Tivemos uma vida muito rica."

Doze anos mais tarde, não encontrei qualquer pista de nenhum dos dois. O terceiro do grupo, Jack Catlin, mudara-se para Weymouth. Quando telefonei, sua mulher me disse que ele estava com a saúde demasiadamente frágil para atender, acrescentando que de qualquer maneira ele nunca achava bom falar "daquela fotografia".

Fiquei com a impressão de que Jack Catlin talvez tenha sido mais ambicioso e mais atento a questões sociais que seus dois colegas de escola. "Eles deram certo", acrescentou a senhora Catlin. Jack Catlin também passara a guerra na Marinha e depois entrara para o serviço público, onde atingira uma posição de certa importância no Departamento de Saúde e Seguridade Social. Na aposentadoria, era um homem satisfeito e ativo. Sua mulher me contou que, quando um jornal convidou os três homens a se reunirem e posar para a mesma fotografia na entrada do estádio, Jack se recusara. E entendi o porquê. Ser estereotipado como um menino pobre de Londres - ou até um menino de rua - pode ter sido exasperante para um homem que subira na vida e, provavelmente, não sentia a menor nostalgia das ruas de sua infância no entreguerras.

Quando se debate a questão das classes sociais, exemplos específicos raramente ajudam na argumentação. No caso da foto de Sime, nenhum dos dois alunos de Harrow vinha de famílias que, à época, seriam consideradas parte da elite inglesa. O pai de Peter Wagner era dono de uma corretora de valores e de um talento especial para a eletrônica. Descendia de alemães que haviam chegado a Hampstead (via África do Sul) em torno de 1900. O pai de Tim Dyson era um militar profissional de Huddersfield, no Yorkshire. Oficial da Artilharia Real, fora mandado para a Índia em 1937.

Quando Peter entrara para Harrow, seguindo o exemplo do seu pai, a família se mudara para uma casa de campo em Surrey, dotada de uma torre e jardins com lagos, onde o pai Wagner mandou construir uma quadra de tênis. Era rico. Tinha carros esplêndidos. Primeiro comprou um Minerva, uma luxuosa limusine belga para as pessoas que não podiam pagar um Rolls-Royce, e em seguida um Rolls propriamente dito. Foi num desses carros que a adolescente Penelope e seus pais viajaram de Russ Hill até a porta do Lord's em 9 de julho de 1937. Ao chegar, se depararam com Peter e seu amigo Timmy, irritados, à sua espera. O fotógrafo e os meninos da vizinhança já tinham ido embora.

Numa tarde de inverno, tomei o trem até uma cidadezinha em Surrey onde a irmã de Peter Wagner, Penelope Waley, vive num bangalô no final de um beco sem saída. E ela me contou o que acontecera com seu irmão mais novo.

Deixando Harrow em 1940, ele fora estudar ciências naturais em Cambridge, até ser convocado para o Corpo Real de Sinaleiros, em 1943. A partir daí, as coisas começaram a dar errado. Peter sofreu algum tipo de colapso e nunca chegou a prestar serviço ativo. "No Exército", contou sua irmã, "ele adoeceu, e depois ficou meio pancada." No final, disse ela, "ele ficou louco, mas eu nunca soube bem até que ponto".

A mulher de Peter, hoje novamente casada e com o nome de senhora Pauline Barker, tem uma versão diferente: Peter trabalhou com razoável sucesso como corretor, na firma do pai, por três décadas depois da guerra. Mas o final é o mesmo. Em 1979, conta ela, ficou claro que Peter ficara desequilibrado: "Tinha um comportamento irracional e irascível, e tínhamos de tomar providências como esconder dele as chaves do carro."

Ela disse que era importante falar claramente do que acontecera em seguida: "Eu tinha três filhas jovens e precisava protegê-las." Primeiro Peter foi mandado "para uma instituição de Hastings que cuidava de pessoas mentalmente desequilibradas". Certa noite, ela recebeu um telefonema da polícia de Lewes, que o encontrara vagando pelas ruas, pedindo-lhe que levasse o marido de volta para casa. Ela precisou renegá-lo: "Eu disse que não, que ele devia ir para Hastings."

Depois disso, Peter Wagner mudou-se para o que a senhora Barker descreveu como "um asilo sob medida", onde passou dois anos e meio numa ala solitária. E lá morreu no dia 13 de abril de 1984, aos 60 anos de idade.

Uma característica das fotos antigas é a pungência. Os destinos mais variados estão traçados para pessoas que nelas aparecem, com desenlaces que conhecemos e elas não. No flagrante de 1937, o menino Peter Wagner olha para a esquerda, para fora da foto, talvez com ansiedade. Mas é a história de Tim Dyson, o do olhar principesco, que se revela a mais breve e triste de todas.

O último parente vivo a tê-lo conhecido é um primo, o coronel Tom Hall. De linhagem mais nobre, os Hall possuíam uma mansão ancestral em Somerset, onde Tim muitas vezes passava os feriados, pelo mesmo motivo que foi para a casa dos Wagner depois do jogo de 1937 - a orfandade temporária em que seus pais o tinham deixado, transferindo-se para a Índia.

Justamente quando pensei que não tinha mais nada a descobrir, recebi a carta de uma senhora, Margaret Baynham, que anos antes escrevera para um velho ex-aluno que se dedicava a estudar em detalhe o passado de Harrow. Ela se lembrava de cenas e acontecimentos ocorridos quase oitenta anos atrás. Tim Dyson crescera numa modesta casa de tijolos perto de um campo de provas de artilharia. Sua mãe, australiana, tinha um sotaque que a afastava totalmente das outras mulheres de oficiais. E também é possível que falasse sem papas na língua, à maneira australiana, o que sempre podia provocar momentos de embaraço nas mesas de bridge. E talvez fosse esta a ligação com o casal Wagner: como eles, os Dyson também não se misturavam com as camadas superiores da sociedade inglesa.

Um ano depois que a foto foi tirada, os pais de Tim Dyson tomaram todas as providências para que seu filho único fosse passar as férias de verão com eles, na base militar em que moravam, perto de Secunderabad, na Índia. Tim zarpou para Mumbai no final do semestre, e em seguida tomou o trem para atravessar o planalto do Deccan. Era agosto, perto do final das monções, uma época fétida e lamacenta na Índia, conhecida pelas febres. O jovem começou a se sentir mal, médicos acorreram ao bangalô e diagnosticaram difteria. Tim Dyson morreu em Trimulgherry no dia 26 de agosto de 1938, aos 16 anos de idade.

Tudo muda e nada muda. Nas lojas das ladeiras em torno de Harrow ainda se podem comprar casacas, coletes, cartolas e bengalas para as ocasiões especiais da escola. Uma casaca custa 155 libras, uma cartola, 95, uma bengala, 32 - ninharias, se comparadas à anuidade escolar de 28 mil libras. E o que o aluno recebe em troca de tanto dinheiro? Uma boa formação, uma vaga numa boa universidade, conexões sociais, autoconfiança, coisas geralmente reservadas a uma pequena parte da sociedade, que fazem da Grã-Bretanha uma das nações mais desiguais do mundo desenvolvido.

Nos anos que se seguiram à Segunda Guerra, o jogo entre Eton e Harrow perdeu relevo como acontecimento social. Quase ninguém mais vai assisti-los, além dos alunos, alguns com considerável relutância. Hoje, o traje exigido para o público é descrito como smart casual [esporte fino]. E, se um fotógrafo desejasse recriar a foto de Sime, talvez flagrasse cinco meninos vestidos praticamente da mesma maneira - jeans e camisetas de grife -, produzindo uma impressão superficial de igualdade. Mas esta fotografia mentiria ainda mais que a do passado.


O estudo da história mudou com a fotografia, isso não há como negar. Mas gerou uma situação dúbia: muito do que era transmitido apenas oralmente para depois ser registrado perdeu o sentido, ao mesmo tempo em que tornou obsoleta algumas formas de registro, tornou outras leituras mais claras, visto que a imagem, nestes casos, funciona como um acréscimo, uma rica referência informacional. Segundo PAIVA (2006):

"[...] não é a realidade histórica em si, mas traz porções dela, traços, aspectos, símbolos, representações, dimensões ocultas, perspectivas, induções, códigos, cores e forma nela cultivadas. Cabe a nós decodificar os ícones, torná-los inteligíveis o mais que pudermos identificar sem filtros e, enfim, torná-los como testemunhos que subsidiam a nossa versão do passado e do presente."

Uma imagem pode armazenar tanto elementos da memória individual quanto da coletiva. Assim como o vídeo, é uma referência fortíssima no acompanhamento do desenvolvimento dos lugares. Como registrar uma imagem num suporte é algo muito recente, nota-se o surgimento de uma grande dúvida: no futuro a história será mais valorizada devido ao seu registro em fotografias?


Referências:

Londrina revistada: a fotografia como registro histórico de duas épocas - Jocélia Rosa da Silva Vitachi e Paulo César Boni;

PAIVA, Eduardo França. História e imagem. 2.ed. Belo Horizonte: Autêntica, 2006

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